Cine Pipoca: Meu Malvado Favorito

Ficha Técnica

Título original: Despicable Me

Gênero: Animação

Direção: Pierre Coffin, Chris Renaud

Elenco: Steve Carell, Leandro Hassum, Jason Segel, Marcius Melhem.

Sinopse: A pirâmide de Gizé foi roubada, sendo substituída por uma imensa réplica a gás. O feito é considerado o roubo do século, o que mexe com o orgulho de Gru (Steve Carell). Desejando realizar algo ainda mais impressionante, ele planeja o roubo da Lua. Para tanto conta com a ajuda dos mínions, seres amarelados que trabalham como seus ajudantes, e do dr. Nefario (Russell Brand), um cientista. Só que para realizar o roubo terá que tomar de Vetor (Jason Segel), o ladrão da pirâmide, um raio que consegue diminuir o tamanho de tudo que atinge. Sem conseguir invadir a fortaleza de Vetor, Gru encontra o plano perfeito quando vê as três órfãs Margo (Miranda Cosgrove), Agnes (Elsie Fisher) e Edith (Dana Gaier) entrarem no local para vender biscoitos. Ele então vai ao orfanato e resolve adotá-las. Só não esperava que, aos poucos, fosse se afeiçoar às irmãs.

Curiosidades

* A cena em que o personagem Gru (Steve Carell) veste um traje espacial é uma citação a Armageddon (1998).

* Um merchandising da NBC aparece no telão gigante, roubado por Gru, da famosa Times Square.

* O nome do Dr. Seuss, autor de inúmeras histórias, pode ser visto durante o filme na camisa da órfã Margo.

* O ator Steve Carell define a maneira de falar de seu personagem como um cruzamento entre os atores Ricardo Montalban e Bela Lugosi.

* Recebeu diversas indicações pelas associações e círculos da crítica especializada americana, como a de Las Vegas, San Diego, Washington DC, Ohio e Chicago.

Depois de ter assistido a animação Megamente, estava muito ansiosa para ver Meu Malvado Favorito, pois as duas histórias tem como personagem principal um vilão, e cheguei a ler algumas que Meu Malvado Favorito (lançado primeiro) era melhor que Megamente. Apesar de ter algumas semelhanças, confesso que Megamente pra mim, continua sendo o melhor! Mas o que não tira os créditos de Meu Malvado Favorito, que é leve, engraçado, fofo e cheio de aventura.

A Animação começa com uma família de turistas no Egito, uma criança levada sobe até uma escadaria que está perto de uma das pirâmides, sem querer ela cai na pirâmide de vários metros de altura, fazendo com que descubra que a pirâmide é falsa, e a noiticia se espalha que a verdadeira pirâmide de Gizé foi roubada e substituída por uma réplica inflável gigante, e o pânico se espalha no mundo, com medo de que seus melhores pontos turísticos/monumentos sejam roubados.

Logo em seguida somos apresentados a Gru, que mostra pra que veio, ele é o vilão da história, e na breve apresentação de quem ele é, logo no inicio do filme, ele mostra que não gosta de crianças, adora ver as pessoas sofrerem, polui o meio ambiente e tem até certificado do Vilão do Ano além de ser muito anti social, e mora em uma casa bem sombria.

Porém ele descobre que não é mais o melhor vilão, pois o Assaltante da Pirâmide agora é o líder dos vilões, pois a sua proeza, foi considerada o crime do século. Assim Gru, terá que assaltar algo muito melhor que a pirâmide para voltar ao topo, ele deseja achar o raio encolhedor para poder roubar a Lua, e assim ficar conhecido como o maior vilão do século.

Mas para tal empreendimento ele precisa de financiamento, ele decide ir ao Banco do Mal, o maior investidor de vilões, mas seu pedido é negado, pois Gru é considerado cara de pouco sucesso no meio do crime, e o banco quer financiar novos vilões, com sangue novo, como o Vetor (a quem Gru conheceu na sala de recepção do banco), o assaltante da pirâmide. Porém se ele conseguir o raio encolhedor, ele pode apresentar seu projeto ao banco.

Gru consegue assaltar o raio encolher, mas logo ele lhe é tirado por Vetor, Gru vai até a casa do vilão Nerd, mas não consegue passar de jeito nenhum pela segurança. Mas ao ver que Vetor deixa passar as três meninas órfãs que sempre estão vendendo balas, ele tem uma ideia.

Decide adotá-las, com a intenção de usá-las para poder roubar de volta o que lhe foi tirado, mas ele não entende nada de crianças, e as meninas, Edith, Margo e Agnes e não lhe dão sossego, e sem que ele perceba começa a desenvolver um carinho muito especial por aquelas meninas que mudaram a sua vida do avesso, e o mundo do crime não parece ser mais tão interessante quanto ele imaginava.

Gru, é na verdade super-vilão de araque que já chamou a atenção algumas vezes e ganhou as manchetes de jornais, mas apenas isso, nunca teve muito sucesso em sua carreira. As atitudes dele condizem mais com cara muito anti-social do que com uma pessoa ruim. Saca as  malvadezas dele: estourar o balão de um garotinho ou furar a fila do café usando raio congelante.

O que mostra mesmo que Gru não é um vilão, por mais incrível que pareça, logo de inicio, já se percebe que ele é um cara tranquilo, e que decidiu se aventurar no mundo do crime, para ganhar alguma credibilidade, e de certa forma não poder se importar com as outras pessoas.

Seus conflitos interiores são mostrados ao longo do filme, em algumas cenas, em que ele mostra claramente a falta que sente da mãe, o modo como ela o criou, e a incapacidade que ela tinha de acreditar nele. No fundo todas as suas ações, sempre foram motivadas para que um dia conseguisse agradar a mãe, e quando as meninas entram em sua vida, algo diferente acontece, ele descobre um mundo diferente, pois apesar das meninas serem órfãs, elas tem amor, elas acreditam em um mundo melhor, e que tudo vai dar certo. Perspectiva que Gru nunca teve, assim quando passa a conviver com elas, ele descobre que é capaz de amar, e de ser alguém muito melhor do que jamais imaginou ser, e por mais incrível que pareça, é esse amor paternal e olhar o mundo de uma forma mais bondosa, é que lhe trará a verdadeira aceitação de sua mãe.

Quanto ao roteiro ele é certinho e com boas ideias, momentos super fofos, comédia na medida certa e tão bem elaborada, que as vezes é engraçada simplesmente pelas ações corporais dos personagens, e acredite nos faz rir muito. Quem merece destaque é Agnes, a menorzinha (que de cara nos faz lembrar da Boo de Mostros S.A.), ela faz com que a animação seja bem mais divertida, e é ela que da toda a fofura a história.

A qualidade da animação é muito boa e bem feita, com um belo visual destacado pelas cores que dão vida a todo o cenário. A trilha sonora é eclética, muito eclética. Transita  entre “Garota de Ipanema”, “Copacabana”, de Barry Manilow, e o clássico “Sweet Home Alabama”, do Lynyrd Skynyrd. E como tem acontecido com frequência, em alguns filmes, não deixaram a discoteca de lado e brincaram com “You Should Be Dancing”, do Bee Gees, e um final com direito a coreografia e dancinha là  John Travolta.

Meu Malvado Favorito é uma animação competente, com uma trilha divertida e protagonistas carismáticos. Que passa algumas aprendizagens bem interessantes, e serve para entreter tanto crianças quanto adultos!

Cine Pipoca: Rango

Ficha Técnica

Título Original: Rango

Categoria: Animação

Direção: Gore Verbinski

Elenco: Johnny Depp, Abigail Breslin, Isla Fischer, Ned Beatty, Alfred Molina e Bill Nighy.

Sinopse: Rango (Johnny Depp) é um camaleão da cidade grande que vai parar, após um acidente, em pleno velho oeste, na cidade de Poeira no deserto do Mojave, na Califórnia. De uma hora para outra, sua rotina de animal de estimação mudou radicalmente e agora ele precisa deixar a vida "camuflada" para enfrentar os perigos existentes no mundo real, fazendo com que ele vivencie a experiência de fazer amigos, conhecer inimigos e até, quem sabe, se tornar um herói.

Curiosidades

* É a primeira animação a ter efeitos especiais elaborados pela Industrial L&M;

*O personagem Rattlesnake Jake foi modelado tendo por base o ator Lee Van Cleef;

*Ned Beatty baseou sua dublagem no personagem interpretado por John Huston em Chinatown (1974).

"Ando muito fissurada em animações ultimamente, quando sai alguns que tem roteiro, diretores e atores interessantes, vou logo correndo atrás. Rango, me chamou muito a atenção por ter Johnny Depp no elenco, dando vida a Rango e claro, por ter sido produzido pelo mesmo diretor de Piratas no Caribe, que simplesmente sou apaixonada (apesar de não ter achado o ultimo filme muito interessante). E para minha surpresa o filme superou as minhas expectativas.

Rango é um camaleão doméstico, que mora em uma espécie de aquário, triste e solitário, que sonha com grandes aventuras na sua vida, ele esta saindo de viagem com a sua família quando sofre um grande acidente e vai parar no deserto de Mojave.

Ele é um camaleão que não está nada acostumado a vida do deserto e vai sofrer algumas desventuras, mas ele consegue escapar, lamentando a sua má sorte, ele encontra Feijão, uma camaleoa pra lá de estranha que o acaba levando até a cidade de Poeira.

Ele descobre que em Poeira a água é o dinheiro que se precisa para sobreviver. Ele entra nesse cidade sendo um camaleão sem nome, e no bar mais perigoso da cidade, ele decide se chamar Rango: um valente forasteiro que veio la do Oeste, muitos não levam fé, mas acidentalmente ele acaba matando uma ave predadora, e o povo e o declara o novo xerife da cidade. Mas algo de muito estranho começa a acontecer, a água começa a desaparecer da cidade, os cofres do banco com os reservatórios de água começam a ser assaltados, e mesmo sem vontade ele terá que descobrir o que está acontecendo pela cidade, com ajuda de alguns amigos ele parte em busca dos assaltantes e começa a descobrir que muitas coisas não são o que parece, e o covarde camaleão que existia terá que deixár um espaço para o surgimento de um herói.

O roteiro é bem previsivel e não tem nada original e inovador, mas não tira os créditos da animação que pode agradar ou não tanto crianças e adultos. É um filme inteligente e cheio de referências a cenas clássicas de filmes como Star Wars em A Ameaça Fantasma – na caçada em busca da água roubada e toda a perseguição aérea - ficou demais. É também uma grande homenagem a filmes de faroeste, temos os pistoleiros, bandoleiros (representados por um grupo de corujas incríveis que dá mais diversão a história) e as lendas contadas do grande Espírito do Oeste.

Os personagens são muito interessantes, carismáticos e divertidos e mostram uma evolução de personalidade a cada perigo enfrentado, e se você reparar bem nas conversas e ações, aprenderá algumas coisas bem interessantes para levar pra vida.

Mas o que mais chama a atenção é o visual da animação, é simplesmente incrível, muito real, cada grão de poeira, gota da água, os movimentos das árvores, sem contar que os personagens são muito reais, eles conseguem deixar aqueles bichos pra lá de feios, bem simpáticos e ambientá-los ao cenário do velho oeste de uma maneira exepcional.

E sem contar que a trilha sonora é simplesmente demais, amo músicas no estilo faroeste que chamo de músicas espanholas tradicionais com um estilo mais moderno, e a trilha de Rango é uma das melhores.

Rango não é pra ser visto como um filme bem original e correr atrás dele com grandes expectativas, entendi que é mais um filme de homenagens (pois várias cenas de outros filmes na história que me fizeram rir bastante e achar bem divertido, como uma espécie de homengem debochada), e que tenta mostrar que algumas de nossas decisões pode mudar quem somos e que se quisermos podemos ser alguém bem melhor. É com certeza um filme bem interessante para se ver."

Cine Pipoca: Rio

Ficha Técnica
Título original: Rio

Direção: Carlos Saldanha

Gênero: Animação

Elenco: Jesse Eisenberg, Anne Hathaway, Rodrigo Santoro, Jamie Foxx.

Sinopse: Blu (Jesse Eisenberg) é uma arara azul que nasceu no Rio de Janeiro mas, capturada na floresta, foi parar na fria Minnesota, nos Estados Unidos. Lá é criada por Linda (Leslie Mann), com quem tem um forte laço afetivo. Um dia, Túlio (Rodrigo Santoro) entra na vida de ambos. Ornitólogo, ele diz que Blu é o último macho da espécie e deseja que ele acasale com a única fêmea viva, que está no Rio de Janeiro. Linda e Blu partem para a cidade maravilhosa, onde conhecem Jade (Anne Hathaway). Só que ela é um espírito livre e detesta ficar engaiolada, batendo de frente com Blu logo que o conhece. Quando o casal é capturado por uma quadrilha de venda de aves raras, eles ficam presos por uma corrente na pata. É quando precisam unir forças para escapar do cativeiro.

Curiosidades

*Terceiro longa-metragem de animação dirigido por Carlos Saldanha, os anteriores foram A Era do Gelo 2 (2006) e A Era do Gelo 3 (2009). Atuou como co-diretor em A Era do Gelo (2002) e Robôs (2005);

*A personagem dublada por Anne Hathaway na versão original chama-se Jewel, enquanto que na brasileira recebeu o nome Jade;

*Rodrigo Santoro dubla o personagem Túlio nas versões em inglês e em português do filme;

"Rio é um filme animado em 3-D da 20th Century Fox e Blue Sky Studios. É dirigido por Carlos Saldanha e escrito por Don Rhymer.

Eu sempre fico empolgada quando leio algum trabalho que nossos artistas brasileiros estão criando, principalmente quando estão fazendo sucesso lá fora! Assim que fiquei sabendo que Carlos Saldanha fazia parte do grupo de criadores da Era do Gelo, praticamente me tornei fã. Quando fiquei sabendo que ele iria praticamente criar uma nova história retratando o Brasil no sua próxima animação simplesmente torci para que fosse um sucesso!

Rio conta a história de Blu, uma arara azul, muito rara, que está ameaçada de extinsão. Blue inicia a sua vida no Brasil, quando é surpreendido por traficantes de animais e é levado para fora do Brasil, assim sem querer ele vai para na casa de uma garotinha e tem uma nova vida em um país gelado, Minnesota.

Quinze anos depois, os dois crescem e se tornam amigos inseparáveis, mas a calmaria da vida de Blu está para acaber, um dia um cientista entra na livraria que Linda - a dona de Blu - trabalha e fica abismado em encontrar uma rara arara azul, e os convence a ir ao Rio de Janeiro, com a missão de salva a espécie de extinção, pois la há uma ultima espécie feminina da arara azul.

Blu conhece Jade, e descobre que ela é uma ave independente e feminista, que não tem nenhuma intenção de facilitar a sua vida

É o mês do carnaval, e o Rio é só folia, e o raro abrigos de aves que o Dr Túlio cuida é invadido por traficantes de aves raras, eles querem as araras azuis, assim eles são roubados do abrigo e para Blu e Jade fugirem embarcam em uma aventura perigosa na Cidade Maravilhosa, onde conheceram grandes amigos e aprenderão que a vida é muito mais do que eles possam imaginar!

A história é simples e bonita, mas o que mais me impressionou na animação foi a perfeição de imagens. As cores do carnaval de maneira brilhante e bem detalhada, como conseguiram captar na tela de uma maneira perfeita as favelas do rio, o pão de açúcar, o Cristo Redentor, a perfeição das imagens me impressionaram bastante. A trilha sonora também é boa e visual é demais!

Além de tratar de um tema muito comum, mas pouco combatido, o trafico de animais raros, outros temas como lealdade, família. amor e amizade também são mostrados no filme de forma leve e divertida, e o melhor de tudo, poder mostrar o nosso Brasil para o mundo todo!

É com certeza um ótimo filme criado por um brasileiro brilhante que tem um sucesso promissor, mas que não esquece o lugar maravilhoso que nasceu, o Brasil! Que Carlos Saldanha traga muito mais dessa leveza em seus filmes! Com certeza Rio é um daqueles filmes que nos dão aquele orgulho de ser brasileiro!"

Cine Pipoca: MegaMente

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Ficha Técnica

Título Original: MegaMind

Direção: Tom McGrath

Gênero: Comédia/Animação

Elenco: Vozes no original de: Brad Pitt, Ben Stiller, Will Ferrell, Jonah Hill, Tina Fey, David Cross, Justin Theroux, Tom McGrath, J.K. Simmons.

Sinopse: Megamente é um vilão magro, usa roupas nas cores azul e preta e sua cabeça é careca e grande, devido ao cérebro privilegiado. Ele deseja conquistar a cidade de Metro City e faz diversas tentativas, muitas delas são frustradas. O vilão precisa ter oponentes para que sua vida tenha sentido e, após a morte de MetroMan (Brad Pitt), Megamente cria Titan, um herói para ter com quem rivalizar.

Curiosidades:

» Brad Pitt faturou US$ 15 milhões para dublar o personagem Metro Man em 'Megamente'.

» O filme foi intitulado Master Mind e, em seguida Oobermind e, posteriormente, MegaMind.

»Ben Stiller e Robert Downey Jr. estiveram cotados para dublar Megamente, mas foram preteridos por Will Ferrell;

»É o primeiro filme que Brad Pitt dubla desde Sinbad - A Lenda dos Sete Mares (2003), também produzido pela DreamWorks Animation;

»Tanto o uniforme usado por Megamente quanto o do Metro Man são homenagens ao personagem Capitão Marvel, da DC Comics;

»O Museu Metro Man é uma citação ao personagem Flash, da DC Comics, que tem o Museu Flash construído em sua homenagem;

»A personagem Roxanne Ritchi é uma referência a Roxanne Simpson, de Motoqueiro Fantasma (2007);

»O título original é formado a partir da junção de diversos jornais, que sempre relatam os combates entre Metro Man e Megamente;

»O diretor Guillermo del Toro participou da edição de Megamente, no intuito de deixá-lo "mais excitante";

»Segundo o diretor Tom McGrath, Megamente foi feito sob a inspiração de Batman, o Homem-Morcego (1966) e Superman - O Filme (1978).

"Animações estão nas minhas categorias favoritas no quesito cinema, e as animações tem se tornado melhores com o passar do tempo. Para alguém muito fã de Super  Heróis como eu, MegaMente é simplesmente demais, a animação faz uma sátira muito divertida de super- heróis e vilões, só que em vez de torcemos para o mocinho, passamos, mesmo que sem querer, a torcer para o vilão.

Megamente é um ser de outro planeta, de cor azul, com uma cabeça bem grande, magrinho e super inteligente. Fora enviado para a Terra em um cápsula quando o seu planeta estava prestes a ser destruído, juntamente com ele foi enviado o seu fiel companheiro, Criado, um peixe dentro de um aquário. Mas na mesma época outro ser é enviado a Terra, Metro Man, que se tornará o seu oponente.

Ao chegar a Terra Metro Man vai parar em uma casa de classe média-alta, enquanto Megamente por uma ironia do destino vai parar direto em uma prisão, ambos na mesma cidade Metro City

Com o passar do tempo, Metro Man se trona o herói de Metro City, e Megamente a sua pedra no sapato, que deseja conquistar a cidade, que vive em uma constante luta com o herói, mas nunca consegue ganhar.

Mas algo inesperado acontece, ele consegue derrotar MetroMan, mas a sua felicidade dura muito pouco, ele não tem mais o bem para combater, não tem um objetivo para existir, assim decidido ele resolve criar um outro herói e treiná-lo como Titã, o novo herói de Metro City, enquanto isso ele passa a conhecer melhor Roxanne, a jornalista que sempre sequestra para os seus planos maquiavélicos, e acaba se apaixonando por ela, mas todos os seus planos não saem como ele planejou e um novo rumo para a sua vida pode surgir.

A animação é basicamente essa história, heróis e vilões, onde temos a suposta namorada do herói e a briga pela cidade. O enredo oscila entre entre o previsível e o imprevisível.

É impossível não comparar algumas cenas com Superman:  a cápsula, a namorada repórter, os poderes, mas o que muda nesse filme é que o vilão não é realmente um vilão.

Megamente sofre com o desprezo das pessoas por ser diferente, pois sempre teve boas intenções, mas sempre rejeitado, chegando a conclusão que ser mal seria o unico modo de chamar a atenção e sofrer menos, o único modo de conquistar o mundo.

Megamente é super divertido, é o vilão mais canastrão que já conheci, o figurino super fashion, os bordões, a personalidades e as atitudes de MegaMente são hilárias e de tirar o chapéu. Mas a sua parte tão humana é a melhor de todas, ele sofre, ama, fica triste, sonha e sente falta de seu inimigo.

Além do ótimo visual e roteiro impecável, a trilha sonora é perfeita, é o rock 'n roll que permeia a animação. De AC/DC ("Back In Black" e "Highway to hell"), Ozzy ("Crazy Train"), Elvis ("A Little Less Conversation") a Guns n' Roses ("Welcome to the jungle") e até Michael Jackson ("Bad"), uma trilha sonora muito bem escolhida que combina com as entradas triunfais que só o surpervilão Megamente poderia imaginar.

Aprecie essa história que fará você se divertir com as trapalhadas e as risadas de efeito de Megamente."

                                                                                      (Curiosidades retiradas do site Adoro Cinema)

Cine Pipoca: Enrolados

Ficha Técnica

Direção: Nathan Greno

Gênero: Animação

Elenco: Mandy Moore, David Schwimmer, Donna Murphy, John Goodman, Zachary Levi, Matthew Gray Gubler, Kevin Michael Richardson.

Sinopse: Flynn Ryder (Zachary Levi) é o bandido mais procurado e sedutor do reino. Um dia, em plena fuga, ele se esconde em uma torre. Lá conhece Rapunzel (Mandy Moore), uma jovem prestes a completar 18 anos que tem um enorme cabelo dourado, de 21 metros de comprimento. Rapunzel deseja deixar seu confinamento na torre para ver as luzes que sempre surgem no dia de seu aniversário. Para tanto, faz um acordo com Flynn. Ele a ajuda a fugir e ela lhe devolve a valiosa tiara que tinha roubado. Só que a mamãe Gothel (Donna Murphy), que manteve Rapunzel na torre durante toda a sua vida, não quer que ela deixe o local de jeito nenhum.

"Nunca li o conto de Rapunzel, um dos mais famosos dos irmãos Grimm, também nunca me chamou a atenção, mas quando anunciaram a produção do filme eu realmente fiquei super curiosa para saber como que seria, e não me decepcionou em nada. A animação é muito boa, com as piadas na medida certa, mas a grande graça do filme é o príncipe Flynn e aquele cabelão da Rapunzel que é ralmente demais. QUanto ao titulo, que não ficou em Rapunzel e sim Enrolados caiu como uma luva para a história e deu muito mais sentidos, porque eles estavam literalmente enrolados em toda aquela cabeleira e suas aventuras.

Era uma vez um rei e uma rainha que esperavam um bebê, mas um dia ela adoeceu e o rei desesperado mandou procurar pela flor mágica que era capaz de curar, mas essa flor era protegida por uma mulher que conhecia o seu poder.

Os soldados do rei encontraram a flor e levaram até a rainha, a flor fez seu milagre e assim nasceu uma linda princesa de cabelos dourados, mas uma noite uma estranha mulher invadiu o castelo, cortou o cabelo da princesinha e descobriu que se o cabelo dela fosse cortado ela perdia a mágica da flor, assim para que pudesse manter aquele poder, a mulher roubou a princesa e a criou como se fosse sua filha chamando-a de Rapunzel, a manteve trancada em uma torre com a desculpa de que o mundo lã fora era perigoso, e que as pessoas iriam querer matá-la para roubar-lhe o seu cabelo mágico.

Com o passar dos anos Rapunzel viveu trancada em sua torre, mas todas as vezes em que chegava a data de seu aniversário ela via de sua torre lanternas de todos os tipos sobrevoarem o céu, e quando completou dezoito anos pediu a sua mãe que a deixasse ir ver as luzes mágicas, mas ela obviamente não deixou.

Porém sua torre fora invadida por um rapaz, alguém que ela nunca tinha visto na vida, assim que o trancou no armário descobriu que ele era Flynn Rider e queria muito uma bolsa que tinha uma coroa, em troca da valiosa coroa Rapunzel fez um trato com Flynn, ele deveria levá-la até aonde as lanternas eram soltas e trazê-la de volta em segurança, com relutância Flynn aceita e assim ambos partem em uma aventura cheia de surpresas e perigos, onde irão descobrir a força do amor e Rapunzel descobrirá que o mundo é muito mais belo do que ela imagina e saber a verdadeira origem de seu passado.

Ao longo dos anos a Walt Disney tem se especializado em levar sonhos e magias através do cinema, principalmente por seus clássicos contos de fadas, mas ela não se reteve apenas a mostrar um mundo mágico, assim com a evolução humana e seus valores, seus contos também evoluíram dessa forma. Primeiro ao produzir A princesa e o Sapo, criando uma nova heroína, não mais aquele heroína simples e bobinha que fica sonhando com o dia em que o príncipe encantado venha buscá-la, mais sim uma heroína forte e batalhadora, decidida e que sabe o que quer, e Enrolados segue essa mesma linha.

Bem diferente de algumas princesas indefesas, Rapunzel sabe se defender e, munida de uma frigideira e suas longas madeixas louras, não demora mais do que alguns segundos para nocautear Flynn e fazer um trato com o ladrão. A bela Rapunzel apesar de nunca ter saído de sua torre é uma garota inocente mas esperta, sem medo e decidida, apesar de ter medo de desobedecer a sua suposta mãe, ela tem um sonho e deseja realizá-lo, quando ela pensa que tudo está perdido, ela muito audaciosa tenta um trato com um ladrão e que no fim da certo, em toda a sua aventura nota-se que Rapunzel não é nada boba, é capaz de se defender, de decidir por si mesma, determinada e corajosa.

Outro mudança ocorre com o príncipe encantado, que nesse filme não tem nada de príncipe, ele não é perfeito, não é o cara dos sonhos de todas as garotas, mas sim um ladrão fugitivo, bem egoísta, preocupado consigo mesmo, e que por pura sorte ou azar, vai parar na torre da Rapunzel, apesar de todos os seus defeitos, ele se mostra um rapaz bastante cavalheiro e gentil, disposto a ajudar.

Cada vez mais os contos estão sendo trazidos para a nossa atual realidade, mulheres a frente de muitas decisões e mostram que os homens não são tão perfeitos assim, mas sem tirar todo aquele conteúdo essencial, o amor, o amor que pode mudar esses dois pares, transformar alguém com defeitos em alguém quase perfeito, e que é capaz de superar várias diferenças!

O filme é ambientado num mundo permeado por vikings e celtas. As sequências musicais de Rapunzel são encantadoras mas não tão marcantes quanto aos antigos clássicos como A Bela e a Fera. O resto do filme é uma aventura com correrias, traições, enganos e a descoberta do amor. O visual construído por computação gráfica é deslumbrante, a sequência de lançamento de balões iluminados ao céu, é de uma beleza e romantismo ímpar. O que pode estragar esse filme divertido e belo é aqueles que querem ver o filme na versão dublada, pois Flynn é dublado por Luciano Huck que simplesmente destruiu com o personagem, totalmente inexpressivo e sem emoção! Uma dica, assista o filme legendado, vale muito mais a pena!

Cine Pipoca: A Princesa e o Sapo

Sinopse: Tiana (Anika Noni Rose) é uma bela jovem que vive em Nova Orleans. Desde criança ela sonha em ter um restaurante próprio, o que faz com que tenha dois empregos e junte o máximo de dinheiro possível. Para conseguir a quantia necessária para que possa enfim alugar o imóvel de seus sonhos, ela aceita trabalhar na festa realizada por Charlotte LaBouff (Jennifer Cody), sua amiga de infância. Charlotte deseja conquistar o príncipe Naveen (Bruno Campos), que acaba de chegar à cidade. Entretanto, um incidente faz com que Tiana troque de roupa e, no quarto de Charlotte, use um de seus vestidos. É quando surge um sapo, anunciando ser um príncipe e pedindo a Tiana que lhe conceda um beijo, para que o feitiço nele aplicado seja quebrado. De início Tiana acha a ideia repugnante, mas aceita ao receber a promessa do príncipe de que conseguirá para ela a quantia necessária para concretizar o aluguel. Só que, ao beijá-lo, ao invés dele se tornar humano novamente, é Tiana quem se transforma em sapo.

"O mais novo lançamento da Disney em 2D é o conto intitulado A Princesa e o Sapo, que faz lembrar um pouco o conto do Principe Sapo, mas acredite a história é bem diferente e é também a primeira princesa negra da Disney.

O filme conta a história de Tiana que vivem em Nova Orleans nos anos de 1920,cidade que fervia no caldeirão de diferentes influências culturais e étnicas, ao som do jazz e da música zydeco,ela é uma garçonete que não leva muito a sério contos de fadas, uma moça batalhadora que trabalha dia e noite para juntar suas economias e realizar o seu maior sonho: ter seu próprio restaurante. Ela vive uma vida sem diversão e é a melhor amiga de Charlotte LaBouff, uma moça maluquinha, rica e mimada, que só tem um objetivo na vida: encontrar o seu principe encantado, se casar com ele e viver feliz para sempre.

Ambas de formas diferente conhecem Naveen, um boêmio principe da Maldonia, que poderia realizar o sonho das duas, mas grande surpresas estavam prestes a acontecer.

*Como todos os clássicos da Disney esse conto é mágico. De um forma mais atual e moderno, a heroína é trabalhadora, pé no chão e que corre atrás do que deseja.

Os novos estilos dos personagens também são interessantes, Charlotte por exemplo em vez de ser uma menina feia, invejosa e má, é bela, rica e desmiolada, mas tem um coração de ouro e realmente presa a amizade de Tiana.

O feitiço em vez de ser realizado na mocinha por uma bruxa má, é realizado por um feiticeito Vudu, e o mais inovador é o principe, ele não tem nada de perfeito, é preguiçoso, fanfarrão, mulherengo e para completar, totalmente falido.

Os personagens secundários são otimos, e como não poderia deixar de faltar,  há o belo colorido cenário de New Orleans, explorado nas paisagens sulistas, festas como o Mardi Gras, a diversidade humana e, especialmente, a exuberância da músicas, o unico ponto fraco é o feiticeiro Vudu e os amigos do outro lado, não acho aconselhável para crianças esse tipo de personagem, mas fora isso o filme é muito bom."

Polêmica

Segundo um artigo escrito por Jim Hill, os chamados conservadores começaram a reclamar sobre uma série de fatores: o nome da personagem principal, “Maddy”, soava muito como “Mammy” (modo com as escravas eram tratadas no sul americano) e/ou “Addy” (que supostamente era um nome escravo); Maddy começa o filme trabalhando como a empregada de Charlotte, uma rica, branca e mimada debutante do sul, o que alguns acharam que apresentava resquícios de escravidão. Não bastasse isso, o título original do filme, The Frog Princess (A Princesa Sapo), foi interpretado por alguns como um insulto à França, ou ao mínimo uma alfinetada na realeza francesa.

Com tais “acusações”, o departamento de publicidade do estúdio logo tratou de tentar dar um fim aos rumores de que o filme seria politicamente incorreto. O primeiro foi dizer que nenhuma das informações liberadas até agora eram oficiais. Além disso, o nome da heroína foi mudado de Maddy para Princesa Tiana, e o nome do filme de The Frog Princess para The Princess and the Frog (A Princesa e o Sapo).

Oscar

Melhor Música Original

* Down in New Orleans - Randy Newman

* Almost There - Randy Newman

Melhor Animação

* A Princesa e o Sapo